Allgemeine Zeitung Mainz Stellenanzeigen
Sein Roman avancierte innerhalb kürzester Zeit zu einem Bestseller, jedoch tat Green sich mit der Abgabe der Filmrechte etwas schwer. Letztendlich bekam Regisseur Josh Boone, der nur zwei Jahre zuvor mit "Love Stories" sein Regiedebüt feierte, die Zusage. Green bestand jedoch darauf, stets am Set zugegen zu sein, um gegebenenfalls mit Rat und Tat zur Seite zu stehen. Für die Rolle der sterbenskranken Hazel wählte Boone Shailene Woodley. Sie konnte zwar schon mit acht Jahren einige Rollen ergattern, ihr richtiger Durchbruch in Hollywood gelang ihr jedoch erst mit " The Descendants – Familie und andere Angelegenheiten ", in dem sie an der Seite von Hollywoodstar George Clooney zu sehen war. Danach ging ihre Karriere steil bergauf. Für ihren Schauspielkollegen Ansel Elgort, der in "Das Schicksal ist ein mieser Verräter" den fürsorglichen Augustus mimt, nahm die Karriere einen ganz ähnlichen Verlauf. Er gab sein Debüt mit der 2013er Neuauflage von "Carrie" und war danach in " Divergent – Die Bestimmung " zu sehen.
So dürfen Tränen der Rührung vergossen werden und auch in Momenten, in denen es eigentlich gar nicht passt, versteckt sich vor allem in den Dialogen hier und da tiefschwarzer Humor. Doch so ungezwungen wie Josh Boone respektive Autor John Greene hat das Tabu-Thema "Krebs" wohl selten einer behandelt, wodurch der Streifen neben einem inszenatorischen Meisterwerk auch ein wichtiger Film ist, um mit Vorurteilen aufzuräumen. Popstar Ed Sheeran schrieb mit "All of the Stars" den Titelsong zum Film und schafft eine eindringliche Powerballade mit Oscar-Qualitäten. Mike Mogis und Nate Walcott, die beide ebenfalls an «Love Stories» beteiligt waren, greifen in «Das Schicksal ist ein mieser Verräter» verstärkt auf zur Situation passende Popballaden zurück. Dabei fällt die Wahl jedoch weniger auf konventionelle Radio-Ohrwürmer, denn vielmehr auf Charaktersongs von Künstlern wie Birdy, Lykke Li oder M83. Mit seinen warmen Bildern verpasst Kameramann Ben Richardson («Beasts of the Southern Wild») der Tragikomödie eine wohlig-unverfälschte Atmosphäre und macht «Das Schicksal ist ein mieser Verräter» aus technischer Sicht zu einem Wohlfühlfilm.
Ihre Eltern tun alles, um ihre Situation angenehmer zu gestalten, doch Hazel will nur ihre Ruhe. Erst als sie in einer Selbsthilfegruppe den lebensfrohen und stets optimistisch gestimmten Gus trifft, taut sie auf. Er ermuntert sie, nach Amsterdam zu reisen, wo Peter Van Houten lebt, der Autor ihres absoluten Lieblingsbuches. Hazel wünscht sich nichts sehnlicher, als zu wissen, was nach dem Ende des Buches aus allen Figuren geworden ist. Van Houten jedoch reagiert anders als gedacht. Das gleichnamige Jugendbuch des US-Autors John Green begeisterte Publikum und Kritiker und erhielt 2013 den Deutschen Jugendliteraturpreis. Mit der filmischen Umsetzung ist Regisseur Josh Boone ein berührendes Drama gelungen, das nicht in der Schwere des Themas erstickt, sondern vor allen Dingen das Leben feiert. Pointierte Dialoge und trockener (Galgen-)Humor lockern so manche Szene auf und kleine filmische Einfälle wie etwa die Visualisierung der Chats sind die perfekte mediale Ergänzung zur Geschichte. Es ist Hazels Perspektive, die der Film einnimmt, dennoch werden auch die Probleme der Eltern nicht verschwiegen.
Das Skript von Scott Neustadter und Michael H. Weber («The Spectacular Now»), das sich zur Erleichterung vieler Liebhaber der Romanvorlage sehr stark am Buch orientiert, ist so fein auf das Gefühlsleben seiner Protagonisten abgestimmt, dass die Darsteller fast intuitiv agieren können. Dabei ist der Streifen frei von jeglichem Kitsch und provoziert aktiv weder Tränen noch laute Lacher. Stattdessen setzen sowohl das Skript als auch die Inszenierung auf die Authentizität der Prämisse und die damit einhergehende Gefühlswelt eines jeden Zuschauers. Die Geschichte verkommt nicht zum tränenziehenden Schmachtfetzen, sondern spielt auf so ehrliche Art und Weise mit einer solchen Bandbreite an Empfindungen, dass es schon bald ziemlich schwer fällt, sich vom Leinwandgeschehen zu distanzieren. Im Mittelpunkt der Story, welche die Umstände der Krebserkrankung beider Hauptbeteiligter nicht etwa als Dreh- und Angelpunkt, sondern vielmehr als eine von vielen Rahmenbedingungen nutzt, steht die herzergreifende Liebesgeschichte von Hazel und Gus.
Shailene Woodley als Hazel wirkt unter ihrer rauen, manchmal etwas kratzbürstigen Schale dennoch liebenswert und verletzlich, es sind ihre Gedanken, die den Zuschauer gefühlvoll und ohne falsches Pathos durch den Film leiten. Ansel Elgort als Gus ist ein solch positiver Charakter, dass man nicht umhin kann, ihn von der ersten Minute an ins Herz zu schließen. Es sind seine Kraft und seine Einstellung, die über viele tragische Momente hinweghelfen und die simple Wahrheit des Films vor Augen führen, dass es nicht wichtig ist, zu wissen, was später einmal passiert. Das Leben ist kein Wunschkonzert. Aber es ist wichtig und richtig, es auszukosten, solange man kann. Ein tief berührender Film über Schicksal und was man damit anfängt. mehr lesen weniger lesen
«Divergent»-Amazone Shailene Woodley mimt die zumeist ungeschminkte und mit einem zwar unauffälligen aber visuell stets präsenten Atemschlauch ausgestattete Hazel ebenso tough wie zerbrechlich und legt dabei eine wunderbare Natürlichkeit an den Tag. Dennoch ist ihre Figur nicht bewusst auf Unauffälligkeit angelegt, sondern versteht es vielmehr, mit Charakter anstatt mit exzentrischem Auftreten zu überzeugen. Das Zusammenspiel mit Ansel Elgort («Carrie») elektrisiert und ist geprägt von einem ungezwungenen Umgang und einer tiefen Vertrautheit. Wenn Gus Hazel anlächelt, hat das Frohlocken in seinem Blick nichts mehr mit Schauspielerei zu tun, sondern ist von ehrlicher Sympathie für sein Gegenüber. Nat Wolf («Happy New Year») gefällt als leicht naiver Sympathieträger und legt ebenfalls eine ungeheure Spielfreude an den Tag. Gemeinsam bilden die drei Jungakteure ein tolles Trio, das dem Begriff "stimmende Chemie" ein Gesicht gibt. Unter den Erwachsenen stechen vor allem Laura Dern («The Master») als mal mit dem Schicksal hadernde, mal es in Kauf nehmende Mutter Hazels sowie Willem Dafoe («Grand Budapest Hotel») hervor.